El Grupo Forum fue creado en 1956 por Sameer Makarius y Max Jacoby, e integrado luego, hasta su disolución en 1960, por Pinélides Fusco, José Costa, Juan Enrique Bechis, Julio Maubecin, Rodolfo A. Ostermann, Humberto Rivas y Lisl Steiner, entre otros. El grupo tuvo su primera exposición el año de su formación en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. En ella también participaron como invitados Horacio Coppola y Grete Stern, una muestra del respeto del grupo a los principios de la Bauhaus y la Nueva Visión. Sin embargo, Forum promovió una fotografía subjetiva, que sus miembros consideraban superadora de esa objetividad alemana cercana al documentalismo. En sus cuatro años de existencia, la actividad de Forum fue tan intermitente como diversa su composición, con incorporaciones y bajas de sus integrantes.
En la obra de Forum, los elementos característicos de la modernidad que se situaron en el centro de la poética vanguardista –la arquitectura, la industria, la ciudad, la técnica– siguen estando presentes, pero son tratados desde una nueva perspectiva. Estos autores consideran a la fotografía como un arte pleno y en ese sentido piensan que la subjetividad debe ser el objetivo último de la actividad del fotógrafo y que la perspectiva creativa debe estar siempre por encima del testimonio fotoperiodístico. La imagen debía servir para expresar “nítida y simbólicamente el sentir y el vivir de su época”, pero desde una individualidad subjetiva.
En el catálogo de la muestra inaugural de Forum, el crítico Aldo Pellegrini escribió al respecto: “La fotografía aparece para descargar a la pintura de su función de documento implacable. La cámara fotográfica se convierte en testigo impasible del mundo objetivo. Eso fue en sus comienzos: un método de cruda reproducción de lo natural. Pero pronto el artista surgió en el fotógrafo. La lámina sensible a la luz, que inscribe la realidad, lo hace con características distintas de las del ojo. Los objetos reproducidos aparecían unas veces más bellos, otras se empobrecían. El fotógrafo analizó la propiedad de las cosas que las hacían más bellas al ser reproducidas y la denominó fotogenia, descubriendo que la luz, hábilmente manejada, constituye el factor primordial de esta cualidad de los objetos […] Los artistas fotógrafos que aquí se presentan son exponentes avanzados de este nuevo camino de la fotografía que deja de ser mero documento para convertirse en arte”.
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Fuentes bibliográficas:
Mundo propio. Catalogo de la exposición. Malba, 2019.
Fernando Castillo Cáceres. “Una mirada porteña de vanguardia: el grupo Forum y la fotografía subjetiva”. Catálogo de la exposición Grupo Forum. Fotografía subjetiva en Argentina. Madrid: Galería José de la Mano, 2015.
Pintor y fotógrafo, Sameer Makarius (El Cairo, 1924 – Buenos Aires, 2009) vivió en Alemania y Hungría durante la Segunda Guerra Mundial. Fue cofundador del grupo húngaro de arte concreto y, en 1946, participó de la primera exposición conjunta de arte abstracto húngaro.
En 1935, Anatole Saderman efectuó por encargo de la botánica Ilse Von Rentzell una serie de tomas de plantas, flores y frutos que fueron publicadas en el libro Maravillas de nuestras plantas indígenas y que luego también formaron parte de una exposición en la sala Amigos del Arte.
Hay fotografías que cautivan nuestra atención, como las de George Friedman que se presentan en la muestra Mundo propio. Fotografía moderna argentina 1927-1962. Son siete imágenes de fotonovelas que aluden al pasado, a un tiempo donde el ideal de un amor romántico despertaba suspiros y hacía vender cientos de miles de ejemplares a revistas que lo idealizaban hasta llegar al grado cero de la cursilería.
Inauguración: jueves 21 de marzo, 19:00
Sala 5, Nivel 2
Una selección de 200 obras de Horacio Coppola, Grete Stern, Annemarie Heinrich, Anatole Saderman, Sameer Makarius, Juan Di Sandro, Pedro Otero y Alicia d´Amico, entre otros reconocidos fotógrafos.
22.03— 09.06.19
Inauguración: jueves 21 de marzo, 19:00
Sala 5, Nivel 2
Fragmentos extraídos del artículo “Notas sobre los Sueños de Grete Stern”, publicado en el catálogo de la exposición Mundo propio (Malba, 2019).
Di Sandro fue un verdadero testigo de su tiempo, sencillo en sus hábitos, pero inquieto en su mirada. Registró escenas memorables, como las vistas del Graf Zeppelin sobre Buenos Aires, la inauguración del Obelisco o el fallecimiento de Eva Perón.
Archivos
Dos fotografías de Coppola en el Evaristo Carriego de Jorge Luis Borges
Dos fotografías de Horacio Coppola fueron incluidas en el libro de 1930 que Jorge Luis Borges escribió sobre el poeta entrerriano Evaristo Carriego, y que lleva por título simplemente su nombre. Las imágenes muestran dos casas del barrio de Palermo, retratadas en su criolla austeridad.
Parte de la exposición Mundo propio