Programas públicos
Programación
2024

Cronograma

15:30
Apertura. 2082, el futuro llegó hace rato 
Por Guillermina Mongan 

En 1982 el Colegio de Ingenieros de la ciudad de La Plata le encomienda al artista Gyula Kosice la construcción del Faro de la Cultura -una pieza escultórica compuesta por una columna central cilíndrica y dos semicolumnas rodeadas de luz y agua- para ser donado a la ciudad en el marco del festejo de su centenario. 
Emplazado en las intersecciones de las calles 7 y 528, el Faro constituye una pieza mítica en los relatos de la ciudad no sólo por las conjeturas que les habitantes platenses hacen de ella ante sus declaradas formas, sino también porque es sabido que bajo sus cimientos se encuentra esperando un mensaje para les artistas del futuro. Ahora bien, es cierto que la carta estaba proyectada para ser leída dentro de 58 años, es decir en el año 2082 pero: ¿Qué sucede cuando el futuro ya llegó? ¿Debería esta carta ser leída hoy? ¿Qué sucedería si bajo la bandera del No futuro leemos esa carta para hacer del tiempo un Faro que ilumine o enceguezca lo que imaginamos? 

“Habitantes de la ciudad de La Plata, habitantes y artistas creadores de la Argentina, seres humanos del Universo, habitantes de la Ciudad Hidroespacial del año 2082 (...)”, el futuro es hoy. 

16:00
Mesa 1. Kosice el hombre, prácticas de masculinidad en la figura del artista 
Por Ayelen Pagnanelli, Mag De Santo y Lucas Fauno Gutiérrez 

Lucas Fauno Gutiérrez. Kosice fluye entre el cuerpo y el deseo, la ternura y el espacio a habitar. ¿Qué lugar tiene el hombre en esta cartografía? ¿Qué es un “hombre” en los universos que propone el artista? Gyula Kosice invita a fugarnos de lo habitual y explorar lo olvidado pero tan cercano que vive en nuestro interior.   

Ayelen Pagnanelli. La presentación se enfoca en los varones que fueron parte de la escena del arte abstracto durante la década de 1940 en Buenos Aires. A partir del análisis de la revista Arturo y de un poema de Edgar Bayley, desarrolla cómo los artistas construyeron un discurso sobre la abstracción como un arte producido por varones. Con especial atención a un joven Gyula Kosice, la presentación interroga las prácticas de masculinidad que tuvieron algunos de estos artistas quienes se alinearon a las masculinidades hegemónicas. Insistentemente se mostraron heterosexuales en un contexto en el que recaía una sospecha sobre el arte abstracto como anormal. 

Mag De Santo. A partir de las lecturas sobre el despliegue acuático y erótico de la obra Kosice que propone la curaduría de esta exhibición, pienso en las manipulaciones técnicas que operan para construir la física de la belleza invencionista, universalizante y viril, también me preguntaré sobre el valor de la transparencia -del agua y plástico- una masculinidad cis heterosexual blanca exaltada en las fotografías de sí del artista. De allí quizá logremos encontrar algunas fugas hacia aquellas aguas turbias en donde el derrotero sexual se ahoga en otro juego de opacidades: Las aguas sucias. El agua y el deseo erótico han sido pares metafóricos recurrentes. Lo escurridizo e inaprensible, lo húmedo del sexo, su movimiento perpetuo, y el signo de la vida que allí se guarda. Desde las inundaciones de mi ciudad hasta los positivistas argentinos como Mario Bunge que han codificado el lesbianismo con la figuración de una sirena peligrosa, el río marrón nuestro, o las aguas voladoras que saben llorar ácido, quisiera aprovechar esta charla para hablar de todas esas derivas, asociaciones líquidas entre prácticas artísticas de otres artistas cuir e incluso, hasta tal vez me anime a compartir la propia, con aquello que está en crisis, que nos puede dar muerte y vida. 

18:00
Mesa 2. Ni futurología ni utopía: Kosice y las imágenes de futuro 
Por Esther Díaz, Ezequiel Gatto y Hernán Borisonik 

Esther Díaz. "El ave de Minerva levanta vuelo al caer el día", decía Hegel refiriéndose a la ceguera de la filosofía respecto del futuro. La filosofía no es futurología. Pero puede producir diagnósticos y pronósticos sin precisión científica, así como el artista puede componer un supuesto futuro que, por supuesto, no llegará a conocer, pero le brinda alas para volar y para crear imaginarios atemporales, mundos que deambulan más allá del bien y del mal. 

Ezequiel Gatto. En muchos lugares se habla de Kosice como utopista. Se han hecho muestras, se han escrito artículos, se han filmado documentales y se han elaborado entrevistas que van en ese sentido. Por eso llama la atención cuando, en el documental “Kosice Hidroespacial”, el propio Gyula Kosice afirma “La ciudad espacial por la que vengo batallando hace tantos años no es una utopía”. Una primera interpretación es que la ciudad no es imposible de realizar, es decir, que puede pasar de ningún lugar (utopía) a un lugar (topía). Pero hay otra lectura que me interesa, y tiene que ver con el tipo de disposición en el mundo que se vislumbra en La ciudad hidroespacial. ¿Qué puede querer decir que no es una utopía? ¿Qué clase de no-utopía podría ser La Ciudad hidroespacial, que a todas luces parece ser una ciudad utópica? Mi intervención buscará dar una respuesta a estas preguntas, apelando para ello a algunas ideas en torno a diversas maneras de concebir las relaciones con el futuro, es decir, con lo que, al tiempo que no podemos no intentar anticipar, resulta imposible de predecir o profetizar. 

Hernán Borisonik. En mi presentación tomaré, en primer lugar, la categorización realizada por Reinhart Koselleck en su libro Futuro pasado. Para una semántica de los tiempos históricos acerca de las imágenes de futuro que acompañaron al desarrollo histórico de la Modernidad temprana (sintetizadas en tres momentos: la profecía, el pronóstico racional y el progreso). A continuación, intentaré observar cómo esos modelos de futuro se pusieron en juego en las vanguardias del siglo XX y en particular en los escritos de Gyula Kosice en la revista Arturo. 

20:00 
Conferencia magistral. Hydrospatium Mundi, el mundo desde ojos hidroespaciales. Corpus de estrategias y visiones de Gyula Kosice. 
Por Rafael Cippolini 

Entre los años 2003 y 2014 llevé un diario acaso minucioso de mi trabajo con Gyula Kosice -de factoría porvenirista, como solíamos decir-. Lo anoté todo, comenzando con la lectura meticulosa de cada uno de sus libros -los de su autoría y los de sus tácticos colaboradores ocasionales, a los que fue un gran desafío sumarme-. No-figuración, madí, invencionismo, madigrafías, hidroespacialidad, hidrocinetismo, filosofías del porvenir, nuevos hábitats, ciencia con y sin ficción, el después de la civilización de pantalla, todos estos y muchos más conceptos de provocación y debate articularon su obra de principio a fin. Pues bien, llegó el momento de comenzar a glosar (o hidroglosar) una de las praxis más creativas del Siglo XX y principios del XXI. ¡Porveniristas del mundo, uníos!