Aó: Textile Episodes in the Visual Arts in Paraguay brings together sixteen works by ten artists closely connected to Paraguay and its textile practices: Marcos Benítez, Félix Cardozo, Claudia Casarino, Feliciano Centurión, Arnaldo Cristaldo, Ricardo Migliorisi, Mónica Millán, Osvaldo Salerno, Joaquín Sánchez, and Karina Yaluk. Some of these objects and installations produced from 1993 to 2022 make use of traditional fabrics (ñandutí or Paraguayan lace, aó po’í, poyví, and encaje yú, all of them rooted in the precolonial or colonial era) to explore local questions in the present time. Others engage in novel forms of needlework, printing, or assemblage to stitch together stories about women, work, and the environment, about the language that inhabits us and its translations. Aó re-signifies a poetics of the textile that binds together the shared stories of daily life.
“The history of Paraguay has always been crossed by fabric. Aó is the word in Guarani that names all its possibilities: clothing, decoration, coat... In each fabric, a form of the alphabet is put into play. The hands link, warp and plot; they record thread by thread their own stories. Paraguayan popular fabrics tell stories of the people who make them (mostly women) and use them in the domestic or work environment”, says curator Lia Colombino, director of the Museo de Arte Indígena, Museo del Barro, Paraguay.
All facets of Paraguayan history are stitched together in that country’s textiles. The Guaraní word aó refers to all the possible functions of fabric (clothing, adornment, blanket, and many others). At play in each piece of fabric is a sort of alphabet. Hands interweave, act as warp and weft, and register—one thread after another—their own histories. Textiles handwoven in Paraguay tell the stories of the people (usually women) who make them and use them in their home or work lives. When, fascinated by the artisanal nature of the textile tradition, contemporary art looks to that tradition’s domesticity, it focuses on only some of its elements. Textiles’ stories change when told from the place of contemporary art: traditional fabrics create new discourses in works whose aesthetic codes and procedures are, at least at first, unknown to that tradition.
Curator: Lía Colombino. Images: Ricardo Migliorisi. El gran manto, 2018; Claudia Casarino. Apyte Ao, 2011.
Martes 21 de junio a las 18:00
A partir de experiencias de convivencia e intercambios con colectivos y redes de mujeres unidas por el trabajo textil en diferentes territorios de lo que hoy es Argentina, Andrei Fernández propone un acercamiento a sentidos y sentires que surgen y que resisten a través de la práctica del tejido.
Jueves 16 de junio a las 18:00, por Lorena Soler
Sala 3
Dos recorridos especializados por la exposición Aó Episodios textiles de las artes visuales en el Paraguay, capaces de abrir nuevos sentidos y enriquecer la experiencia con las obras y su contexto.
Moderadora: Lía Colombino
Viernes 3 de junio a las 18:00
En el marco de las muestras Aó Episodios textiles de las artes visuales en el Paraguay curada por Lía Colombino y Tejer las piedras, de Ana Teresa Barboza curada por Verónica Rossi, se propone esta mesa redonda con el objetivo de incursionar en torno a los límites sinuosos que proponen las categorías de arte y artesanía.
Jueves 2 de junio de 9:45 a 12:00. Sala 1
Si dejamos de lado el sentido de la vista como principal sentido para acercarnos a una obra, ¿qué partes del cuerpo podemos habilitar para una experiencia sensible con lo que nos rodea?
Por Margarita Molfino
Jueves 2 de junio de 9:45 a 12:00. Sala 1
Miércoles 11 de mayo a las 18:00. Sala Pedagógica
Los amuletos tienen una larga tradición, guardan una intención que pasa de mano en mano, para proteger, para acortar distancias y también para compartir buenos deseos. Cada objeto creado, adquirido, encontrado o regalado con este fin nos conecta con la intención que le damos.
Por Luján Chicco Ruiz
Miércoles 11 de mayo a las 18:00. Sala Pedagógica
Modera: María Amalia García
Jueves 7 de abril a las 18:00. Biblioteca
Esta conferencia propone una mirada desde el Paraguay que abordará tópicos centrales como el rol de la mujer, el trabajo, las lecturas de la conquista, del arte popular y los saberes tradicionales.
En su obra El gran manto, incluida en la exposición "Aó. Episodios textiles de las artes visuales en el Paraguay", Ricardo Migliorisi trabaja con un imaginario irreverente y kitsch, utilizando una combinación de lenguajes escritos y visuales.
En el díptico Wage die Stille (Atrévete al silencio, 1995/2021), el artista paraguayo Osvaldo Salerno trabaja con el textil industrial. La obra consiste en dos paños de entretela blanca sobre los que aparece bordado a máquina un aforismo de Augusto Roa Bastos: “Salí del encierro oliendo a intemperie”.
Punto de encuentro: ingreso a la sala 3 de exposición, nivel 1
El ciclo Entre-mediaciones propone un recorrido participativo a través de las exposiciones Aó Episodios textiles de las artes visuales en el Paraguay y Tejer las piedras de Ana Teresa Barboza.
Jueves a las 17:00
Punto de encuentro: ingreso a la sala 3 de exposición, nivel 1
Textos de Suely Rolnik, Elvira Espejo, Damián Cabrera, Ticio Escobar, David Abram, Déborah Danowski y Eduardo Viveiros de Castro.
En sus múltiples rostros, la historia del Paraguay ha estado siempre atravesada por el tejido. Ao es la palabra en guaraní para nombrar todas las posibilidades de lo textil: tanto la tela como el vestido e incluso su ornamento, y a esta voz se unen otras tantas para nombrar sus especificidades cuando se requiere.
Antes de presentar su performance Lamento II, organizada en el marco de la exposición Aó. Episodios textiles de las artes visuales en el Paraguay, el artista Beto Antonio Villa contestó unas preguntas enviadas por Agustina Muñoz, curadora invitada de Programas Públicos de Malba.
Performance y conversación
Lamento II
Una performance que trabaja sobre distintos temas: el tejido como herencia, práctica económica y familiar y el arte como espacio de re-lectura y cuestionamiento de los espacios domésticos, culturales, sociales y políticos.
Por Beto Antonio Villa
Lunes 1 de agosto
Performance de 16:00 a 17:30. Galería primer piso
Conversación del artista con Agustina Muñoz en sala 3 a las 18:00.